STEFANO ODOARDI

Tunnel Vision has been screened in Amsterdam the 16th October 2011 in the TV Film Festival in the Eye Film Institute as part of a selection of the best Dutch TV movies from the period 1999-2011.

EYE TV FILM FESTIVAL

MANCANZA WORLD PREMIERE 25th of July, 19:00 | Era New Horizons (Poland), Official Selection

A film impression in liberal form. The artistic project of Stefano Odoardi with virtually no plot – it is filled with confessions and reflections on life and dying, impassive, made by figures passing the screen. In the background there are indefinite places, colorful umbrellas which draw attention; all is wrapped in oneiric poetics bringing to mind the achievements of the pre-war film avant-garde.
The director declares that Lack is a film about love, which is: devoid of real structure and recognizable narration. By assumption it was completed without a screenplay, rejecting all film conventions, it became, in accord with the author’s assumption, a non-film film. The central idea of both the quasi-narration and the applied form of telling the story is doubt. The experimental work of the Italian director was recognized the best project in the Work in Progress category in 2009 at the Korean International Film Festival in Jeonju.
(Samuel Novak)

My new film MANCANZA (Heaven, first part of a Trilogy) has been invited in the official selection of the Era New Horizons Film Festival (Wroclaw, Poland). The festival will run from 21 till 31/07/2011.

TUNNELVISION has been selected in the official competition of the festival too.

Era New Horizons International film festival is the biggest film festival in Poland and it is regarded as one of the most important film events in Central Europe. The festival presents uncompromising, innovative and original cinema from all over the world that explores new horizons in film language, expression and storytelling.

“ERA NOWE HORYZONTY is a festival of film visionaries, of uncompromising artists who have the courage to follow a path of their choice against the current trend and to tell about the most important things using their own unique language.”
Roman Gutek – Festival Director

Mancanza is a film which takes big risks in exploring the cinema language. It is a never written film. A complex process. Maybe a never ending process.

More informations about the festival: www.enh.pl

Tunnelvision has been selected and screened in the Tiburon International Film Festival in April 2011. I feel very close to this festival where my first feature “A White Ballad” received its first award for best film in 2007.

La Couleur Rouge de Paris from Stefano Odoardi on Vimeo.

This video has no sound.

www.sxsw.com

Tunnelvision will premiere in the U.S. at the prestigious SXSW festival in Austin (Texas). The film screens on March 12 and 17. The festival runs March 11-20.

The SXSW® Film Conference and Festival is a uniquely creative environment featuring the dynamic convergence of talent, smart audiences and industry heavyweights. A hotbed of discovery and interactivity, the event offers invaluable networking opportunities and immersion into the art and business of the rapidly evolving world of independent film.

The Film Conference buzzes as world-class speakers, creative minds, and notable mentors tackle the latest filmmaking trends amidst the unmatched social atmosphere of the SXSW experience. Simultaneously, the internationally acclaimed, nine-day Festival celebrates raw innovation and emerging talent, featuring a truly diverse program that includes provocative documentaries, subversive comedies, DIY narratives, genre standouts and more.

Le Ballon Vert de Paris from Stefano Odoardi on Vimeo.

This video has no sound.

Feel free to contact me if you are interested.

www.caos.museum

Caos has screened ‘Tunnel Vision’ in its cinema from the 14 till the 18 January. For this occasion the italian film critic and intellectual Roberto Silvestri wrote, in the italian national newspaper ‘Il Manifesto’, some relevant words about the film (sorry, only in italian):

L’oblio, l’occhio del falco e la discarica
TUNNEL VISION DI STEFANO ODOARDI, CON SANNEKE BOS E SERGE PRICE, ITALIA 2010
I film indipendenti, fuori schema, condannati a non essere mai presi in considerazione per un prime time tv, bisogna andarseli a cercare, non si trovano nel cinema sotto casa, ma nei festival o nella sale più coraggiose. Così, da oggi, per ora solo in un cinema del circuito Microcinema che si trova all’interno del Caos-Museum di Terni (Centro Arti Opificio Siri, Via Campofregoso 98), è in visione uno dei migliori lungometraggi italiani e «italieni» dell’anno, finalmente in distribuzione mirata. Si intitola Tunnel vision, è il lingua olandese, con sottotitoli italiani, ed è diretto da un cineasta e artista italiano che vive e lavora da anni a Amsterdam e che Rotterdam ha invitato per la sua opera prima, l’acido road movie sbilenco Una ballata bianca.
Il film, un’altra opera di produzione olandese, racconta con le immagini almeno quanto con le parole (e non è facile trovare questa «doppia articolazione» estetica in un nostro film, anzi si diffida sempre delle opera a immagine «anarchica», vedi Io sono l’amore) la storia di Mira, una giovane e introversa ventenne che lavora in una discarica dei Paesi Bassi delle periferie estreme (ci sono anche in nord Europa, funzionano, e l’atmosfera sembra altrettanto sinistra) ed è addestratrice di falchi. Anche perché ha la responsabilità di tenere i gabbiani che svolazzano sull’immondizia sotto controllo. Ritrovato un giorno il corpo di un bambino appena nato nella discarica, la polizia indaga. I colleghi lavoratori (debosciati? scandalizzati?) della discarica hanno più di un sospetto che sia proprio di Mira quel bambino trovato senza occhi…. E si intuisce subito che è proprio lei l’infanticida, entrata in un delirio psicofisico incontrollabile, certo dopo aver subito una violenza sessuale sul lavoro. Così proprio come il falco, uccello predatore per cui ciò che non vede non esiste, Odoardi parla trasversalmente di oblio e di negazione della realtà. Certo, più o meno tutti preferiscono non vedere certe cose, o vedere solo ciò che si vuole, negando il resto. In fondo il cinema ha proprio il compito maieutico di far aprire gli occhi, è un design che trascina l’occhio proprio lì dove non vorrebbe.
Roberto Silvestri, 14/01/11